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Guía del MNAC. Museo Nacional de Arte de Cataluña. Colección Románica

Introducción

El MNAC (Museo Nacional de Arte de Cataluña) se ubica en el Palau Nacional desde 1934, en la montaña de Montjuïc. Este edificio emblemático de Barcelona, de estilo ecléctico historicista, perteneció a las instalaciones que se realizaron para la Exposición Internacional de 1929.

Los arquitectos Eugenio Pedro Cendoya, Enric Catà y Pere Domènech i Roura lo construyeron para una duración meramente temporal, por lo que el edificio del MNAC ha pasado por distintas fases de rehabilitación hasta convertirlo en un museo adecuado a los tiempos que corren en la actualidad, ya que existían problemas importantes de sustentación tanto interior como exteriormente.

Edificio del MNAC (Museo Nacional de Arte de Cataluña)

Los primeros proyectos aparecen en 1985, finalizando todas las obras e inaugurándose oficialmente el 16 de diciembre de 2004. Aunque la sede principal es el Palau Nacional, otras tres instituciones completan el conjunto del museo: la Biblioteca Museo Víctor Balaguer en Vilanova i la Geltrú; el Museo Comarcal de la Garrotxa en Olot; y el Museo Cau Ferrat de Sitges.

MNAC. Guía del Museo Nacional de Arte de Cataluña: repertorio románico de pinturas

Montjuïc es uno de los puntos más bellos de Barcelona para contemplar la ciudad y que además se ha convertido en zona de ocio y cultura, en la que se pueden practicar deportes o disfrutar del aire libre, y visitar varios museos aparte del MNAC, como la Fundació Miró, el Museu d'Arqueologia de Catalunya, el Museu Etnològic y CaixaForum.

MNAC: frontal de altar románico de Esquius

En cuanto al contenido del Museo, su colección de arte abarca desde la Edad Media - destacando el arte románico- hasta el siglo XX, contando con más de 25.000 piezas de distintas colecciones.

El arte románico es el mejor representado en el MNAC

El fondo principal procede de los antiguos Museo de Arte Moderno y Museo de Arte de Cataluña, al que se añadieron una sección de numismática, otra de grabados y los fondos de la Biblioteca General de Historia del Arte. Más tarde, en 1996, se añadió un nuevo departamento dedicado a la fotografía. Y desde 2004 depósitos del Museo Thyssen-Bornemisza. Se completa su programa con exposiciones temporales e itinerantes.

Colecciones del MNAC

Románico

La de Románico es la colección más importante del MNAC, considerada una de las más completas del mundo.

En este artículo nos ocupamos de la gran colección románica del MNAC

Las salas de arte románico reúnen obras fundamentalmente catalanas que en su mayoría pertenecen a los siglos XI, XII y XIII, aunque también se puede encontrar obras anteriores a este periodo y procedentes de otros lugares de España y del extranjero.

Relieve románico en el MNAC: Museo Nacional de Arte de Cataluña

La parte más emblemática de la colección corresponde a los conjuntos de pinturas románicas, tanto mural como en tabla, que se considera única en el mundo.

Pieza del baldaquino románico de Sant Martí de Tost

Pintura mural

Los frescos románicos conservados en el MNAC son extraordinarios. Normalmente se clasifican por su influencia norteña o italo-bizantina.

Lo más sobresaliente del MNAC son las pinturas del románico catalán

Entre las primeras destacan las de la iglesia de Sant Joan de Boí y Sant Pere de La Seu d'Urgell.

MNAC: pintura de un dromedario de Sant Joan de Boí

Entre las pinturas al fresco de influencia italo-bizantina se encuentran las del Maestro de Pedret y por supuesto, las del Maestro de Taüll, con las inefables pinturas de Santa María y, especialmente Sant Climent.

Museo Nacional de Arte de Cataluña: detalle de las pinturas de Santa María de Taüll

Algunas de las obras más sobresalientes de pintura románica mural en el MNAC corresponden a:

  • Sant Pere de La Seu d'Urgell
  • Sant Joan de Boí
  • Sant Quirze de Pedret
  • Santa Maria d'Àneu
  • Sant Pere de Burgal
  • Sant Climent de Taüll
  • Santa María de Taüll
  • Santa Eulàlia de Estaon
  • Sant Romà de les Bons
  • Sant Vicenç de Cardona
  • Monasterio de Sijena
  • San Pedro de Arlanza

Sant Pere de La Seu d'Urgell

Incorporadas al MNAC en los años veinte del siglo XX, estas pinturas pertenecieron a la iglesia de San Pere, en el conjunto catedralicio de La Seu d'Urgell (Lleida). Su iconografía es muy clásica: Cristo en Majestad dentro de una mandorla, el Tetramorfos, y debajo un apostolado además de la Virgen.

Pinturas procedentes de Sant Pere de La Seu d'Urgell en el MNAC

Sant Joan de Boí

En la sala número 2 del museo de exponen las pinturas procedentes de Sant Joan de Boí, en el Valle de Boí, Lleida.

Frescos de Sant Joan de Boí

Hay muchos puntos de interés en estas pinturas, pero nosotros consideramos lo más interesante el carácter narrativo y el movimiento expresado en el fragmento que se ocupa de la representación de la lapidación de San Esteban, sobre todo en pinturas tan antiguas que rondan su creación sobre el año 1100.

Pinturas románicas sobre el martirio de San Esteban

Sant Quirze de Pedret

Los frescos pintados en uno de los ábsides laterales de la iglesia prerrománica de Sant Quirze de Pedret (Barcelona) destacan por el lujo de los atuendos de los personajes y su iconografía, que narra la parábola de las vírgenes necias y las vírgenes prudentes, símbolo del Juicio Final.

Parábola de las vírgenes necias y prudentes. Son de época románica y pertenecieron a Sant Quirze de Pedret

Santa Maria d'Àneu

en este caso, los frescos románicos se han conservado deficientemente salvo la franja central del hemiciclo. No obstante, es importante la representación de la Visión de Ezequiel del carro de fuego, del Antiguo Testamento.

Ábside románico de Santa Maria d'Àneu

Sant Pere de Burgal

Aunque la representación de los comitentes en las obras artísticas son mucho más frecuente en el gótico que en el románico, en éste también está presente, como atestigua la representación de la noble Llúcia de Pallars en la esquina inferior derecha.

Pinturas del antiguo monasterio de Sant Pere de Burgal

Sant Climent de Taüll

Sin duda, las pinturas procedentes de Sant Climent de Taüll son el verdadero emblema no sólo de la colección románica sino de todo el Museo Nacional de Arte de Cataluña. El lujo, elegancia, formalidad y cromatismo de la pintura y los mosaicos bizantinos tiene aquí una clara referencia.

El famosísico Maiestas Domini de Sant Climent de Taúll, símbolo universal del románico

Indudablemente lo que ha convertido estos frescos en un referente del románico europeo es la figura hierática, solemne, mayestática de Cristo en el pasaje apocalíptico de la Parusía.

Sant Climent de Taüll: Agnus Dei

Pero estos frescos románicos de Sant Climent de Taüll tienen muchos otros detalles relevantes, desde la representación de la Dextera Domini, el Agnus Dei, o la genial aparición de Lázaro, referido en una de las más importantes parábolas de Cristo, entre otras.

Fresco de Sant Climent de Taüll que representa al pobre Lázaro, el de la parábola de Jesús

Santa María de Taüll

De la vecina iglesia pirenaica de Sant Climent de Taüll, la de Santa María de Taüll se exponen en una sala que recrea la arquitectura del templo con sus tres naves ya que además de los frescos del ábside, se lograron salvar y exponer otras pinturas de los muros laterales.

Una de las obras icónicas del museo: Santa  María de Taüll

En la bóveda del ábside, la protagonista es la Virgen María con el Niño sentado sobre sus rodillas en presencia de los reyes magos en lo que constituye el pasaje de la Epifanía.

Santa María de Taüll: Zacarías y el nombre de San Juan Bautista

En otras partes del templo se pintaron y se conservan fragmentos dedicados al Juicio Final con San Miguel pesando las almas. También interesan mucho -entre otros- los fragmento que se ocupan de la victoria de David contra Goliat y de Zacarías indicando el nombre de su hijo, Juan.

Combate entre David y Goliat

Santa Eulàlia de Estaon

Estas pinturas románicas del siglo XII se encontraban en el ábside y el arco triunfal, además, de varios fragmentos de las paredes septentrional y occidental de la antigua iglesia parroquial de Santa Eulàlia de Estaon (Pallars Sobirà). Sobresale la presencia de querubines y serafines, el Bautismo de Jesús y el gran número de inscripciones identificativas.

Detalle de los frescos de la iglesia de Estaon

Sant Romà de les Bons

Luís Plandiura donó al MNAC en 1932 algunos frescos de la iglesia románica de Sant Romà de les Bons (Andorra) donde se ha conservado un Apostolado en el que nuevamente se encuentra la Virgen María.

El románico de Andorra también está representado en el museo: pintura mural de Sant Romà de les Bons

Sant Vicenç de Cardona

Este conjunto mural comprende la decoración pictórica de las bóvedas del atrio de la antigua canónica de Sant Vicenç de Cardona (Bages).

Cristo en Majestad de Sant Vicenç de Cardona

Monasterio de Sijena

Uno de los conjuntos de pinturas más interesantes y controvertido es el procedente de la sala capitular del Real Monasterio de Santa María de Sijena, (Huesca). Se considera una obra maestra de la pintura medieval del 1200.

Pinturas procedentes de la sala capitular del monasterio de Sijena, instaladas en el MNAC

Lamentablemente este monasterio femenino de gran importancia en la Corona de Aragón fue incendiado durante la Guerra Civil Española en 1936. Como consecuencia de las llamas, algunas pinturas se perdieron y en el resto se han modificado y empobrecido sus gamas cromáticas.

Pintura románica de la sala capitular de San Pedro de Arlanza, Burgos

San Pedro de Arlanza

Fuera del contexto geográfico catalán, aragonés y andorrano hay que citar la presencia de pinturas murales procedentes del monasterio burgalés de San Pedro de Arlanza (Burgos).

Sala dedicada a las pinturas del monasterio románico de San Pedro de Arlanza (Burgos)

Hay varios fragmentos. En ellos tenemos un magnífico grifo junto a un árbol y a dos arpías flanqueando una planta de flor de aro. También se representa un castillo junto a otro árbol.

Pintura de la sala capitular del monasterio románico de San Pedro de Arlanza que representa un grifo delante de un árbol

Pintura sobre tabla

Menos espectacular por su menor tamaño, pero tan valiosa como la de pintura mural es la colección de pintura románica sobre tabla de frontales de altar o antipendios.

En el MNAC hay 16 salas dedicadas al románico

Estos frontales se pintaban al temple sobre una tabla de madera cuidadosamente tratada.

Famoso frontal de altar de Durro

Algunos de los mejores frontales del MNAC son el de Durro, Seu d'Urgell e Hix. También son importantes los de Santa Maria de Taüll, Baltarga, Tavèrnoles, Farrera, Sant Romà de Vila, etc.

Frontal románico de La Seu d'Urgell

Escultura en piedra

en este apartado de la escultura en piedra el MNAC expone un fragmento de arquería del claustro del barcelonés monasterio de Sant Pere de les Puel·les de finales del siglo XII.

Parte del claustro románico del monasterio de Sant Pere de les Puel·les, Barcelona

Hay varios capiteles procedentes de Sant Miquel de Fluvià. Uno de ellos es especialmente apreciable porque posee como relieve sirenas-pez de doble cola cuyas extremidades cogen con sus brazos.

Más interesantes aún son los capiteles historiados esculpidos en granito y procedentes del claustro del antiguo monasterio de Sant Serni de Tavèrnoles y cuya iconografía y estilo recuerdan vivamente al claustro de la catedral de La Seu d'Urgell.

Capitel románico expuesto en la sala dedicada a la escultura románica

Otras iglesias románicas de donde proceden capiteles y otras piezas pétreas esculpidas de estilo románico y expuestas en el MNAC son el Monasterio de Santa María de Ripoll, Santa Maria de Besalù, Sant Pere de Besalù, Sant Miquel del Castell de Camarasa, etc.

Capiteles de un pilar románico de la iglesia de Sant Miquel del Castell de Camarasa

Imaginería en madera

La pieza más importante en esta categoría del MNAC se considera la Majestad Batlló. Procede probablemente de una iglesia de la provincia de Girona y se ha fechado a mediados del siglo XII. Pudo estar inspirado en el Volto Santo de Lucca, en la Toscana italiana. Se caracteriza porque Cristo se encuentra completamente vestido con ricas telas y se encuentra vivo, triunfante sobre la muerte.

La pieza de imaginería más importante en esta categoría del MNAC se considera la Majestad Batlló

Mucho menos conocido pero muy interesante es un Cristo crucificado procedente seguramente de Andorra y que en su dorso de descubrió un pequeño hueco con reliquias y fragmentos de pergamino con la fecha de consagración de la pieza: 1147.

De hechuras similares es el Cristo crucificado de Cap d'Aran. También citamos, dentro de esta iconografía, el Cristo de Cubells, el de Escaló, Sant Cugat del Vallès, Sant Pere de Ripoll, etc.

Citamos también el Cristo en Majestad de Basarán,

Del célebre Descendimiento de Erill la Vall (La Vall de Boí), el MNAC posee dos de las imágenes que formaban parte del conjunto, a saber: la Virgen María y el apóstol San Juan Evangelista. El resto se encuentra en el Monasterio de Vic.

María y San Juan en el Descendimiento románico de Erill la Vall

Otro conjunto que incide en la iconografía del Descendimiento de Cristo de la cruz es el que perteneció a Santa María de Taüll. Del conjunto de siete figuras, se han conservado cuatro: Jesús, María, José de Arimatea y uno de los dos ladrones.

Descendimiento de Cristo de la cruz de Santa María de Taüll

De hechura similar es la Virgen de Durro, procedente también de otro Descendimiento.

Orfebrería

En este apartado de orfebrería románica, el Museo Nacional de Arte de Cataluña también posee piezas interesantes como numerosos candeleros, copones, píxides, incensarios de forma esférica de bronce, cruces de altar, una paloma eucarística, báculos, arquetas relicario, etc.

Copón. una de las muchas obras de arte de orfebrería del románico en el MNAC

La mayoría, si no todas, de estas piezas son de origen limosino (Limoges, Francia) y el bronce está dotado de color gracias a la incorporación de esmaltes champlevé.

Orfebrería románica: arquetas relicario

Otras colecciones del MNAC no románicas

Arte Gótico

San Miguel. Obra de Juan de la AbadíaEl fondo de arte gótico del Museo está constituido por obras de procedencia mayoritariamente catalana del período comprendido entre el siglo XIII y finales del XV. El recorrido entremezcla obras pictóricas con obras de arte suntuario con la intención de que el público comprenda la forma de vida del momento, además de la expresión artística.

Dentro de la escultura, el retablo en piedra destaca como característico de este momento en Cataluña. Entre las primeras obras góticas de origen catalán la Tabla de san Miguel de Soriguerola y la Anunciación del Maestro de Anglesola. Las influencias primero francesas y luego italianas, han sido tenidas en cuenta en estos salas del museo, así como las interrelaciones con otras zonas peninsulares (como la valenciana o la oscense)

Arte del Renacimiento y barroco

Se da una visión general de la evolución del arte europeo desde el siglo XVI al XVIII a través de obras catalanas, del resto de España, Italia y Flandes, destacando dos tablas de Bartolomé Bermejo, un Martirio de Ribera, una Inmaculada de Zurbarán y San Pablo de Velázquez.

Legado Cambó

Fue una donación importante de pintura europea fechada entre el siglo XIV hasta principios del XIX. Hay obras del Quattrocento italiano y de los maestros venecianos del Cinquecento - como Tiépolo o Sebastiano del Piombo-, de los máximos representantes europeos del barroco, como Rubens, sin olvidar la pintura española y representantes como Goya.

Colección Thyssen-Bonermizsa

Es un depósito de pintura y escultura de arte europeo desde el gótico hasta el rococó, en la que se muestra la gran importancia artística de Italia y los países centroeuropeos a través de obras de artistas como Fra Angelico, Lucas Cranach, Ludovico Carracci o Canaletto.

Desde 2005, el museo acoge también parte de la Colección Carmen Thyssen-Bornemisza pintura catalana, entre las que figuran piezas de Mariano Fortuny, Lluís Graner, Ramon Casas, Joaquim Mir, Anglada Camarasa, Joaquín Torres García o Antoni Tàpies.

Colección de Arte moderno

es el conjunto más importante de arte catalán del siglo XIX y de las primeras décadas del siglo XX. Cataluña acogerá con fuerza el movimiento modernista, también manifestado en las artes decorativas, y el noucentista. También se puede contemplar un importante conjunto de escultura de vanguardia

Colección de dibujos, grabados y carteles

se muestran las tendencias y los movimientos artísticos más importantes del arte catalán desde finales del siglo XVII hasta los movimientos de vanguardia a través de obra gráfica, con los principales artistas catalanes de cada periodo e incluyendo artistas extranjeros.

Colección de fotografía

Importante colección de fotografía de los siglos XIX y XX, que cubre los inicios de la fotografía, el pictorialismo, las vanguardias (nueva visión, nueva objetividad), el fotoperiodismo, el neorrealismo, y el período contemporáneo. Esta colección está en constante ampliación.

Colección de numismática

es la principal colección pública de monedas, medallas y papel valor del país, con un número de 130.000 piezas. El fondo numismático tiene ejemplos desde el siglo VI a.C. a la actualidad, presentando un recorrido cronológico de la historia de la moneda en Cataluña.

El horario de visitas del MNAC es de martes a sábado, de 10 a 19, los domingos de 10 a 14:30. Se cierra los lunes, el 1 de mayo y el 25 de diciembre.

(Autores del texto del artículo/colaboradora de ARTEGUIAS:
David de la Garma y Natalia Molinos Navarro

 


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